Ruszył mój muzyczny kanał w serwisie Spotify. To miejsce - obok iTunes'a i Deezer'a - gdzie możecie znaleźć moje dotychczasowe wydawnictwa muzyczne. Miłego słuchania!

W ramach XXI Forum Witolda Lutosławskiego "Most" miałem zaszczyt poprowadzić warsztat kompozytorski zatytułowany "Twórca i jego dzieło". Gospodarzem forum, które odbyło się w Lublinie w dniach 15-21 maja 2017 roku była Filharmonia im. H. Wieniawskiego.

Ponad 350 naukowców z 28 krajów spotkało się w Lublinie na międzynarodowej konferencji Healthy Buildings 2017 – Europe, której gospodarzem była Politechnika Lubelska. Przez cztery dni praktycy różnych specjalności – inżynierowie środowiska, architekci, chemicy, biolodzy i lekarze dyskutowali o znaczeniu warunków życia w budynkach dla ludzi i środowiska.

Ambientowo - popowy projekt powstały z inspiracji pradawnymi obrzędami przenosi nas do świata płonących na wzgórzach ognisk, migoczących świateł pochodni oraz przemykających cieni - postaci w kapturach, pradawnych mieszkańców naszego świata. Piosenki do tekstów uznanego za jednego z największych filozofów świata, sufika Jalalud Din Rumi’ego, poruszają najważniejsze zagadnienia egzystencjonalne naszej cywilizacji.

I'm part of the load

Not rightly balanced

I drop off in the grass

like the old Cave-sleepers,
For hundred thousands of years

I have been dust-grains

floating and flying in the will of the air.
I walk into a huge pasture

I nurse the milk of millennia.
Everyone does this in different ways.
Knowing that conscious decisions and memory

are much too small a place to live...

Każdy z utworów łączy bogata faktura chóralna oraz ultra nowoczesne instrumentarium elektroniczne, dając efekty sonorystyczne wykraczające poza możliwości żywego organizmu orkiestry. Solowe partie wokalne wykonywane są przez głosy operowe (m.in. Aneta Tor “Quod Tu Es Fui”, Agnieszka Tyrawska “Incantation”) oraz głosy rozrywkowe (m.in. Ewa Szlachcic - laureatka The Voice of Poland “I Searched For God”, “One Whisper Of The Beloved”, Anna Jaśko “I’m Part Of The Load”). Partie chóralne wykonał Chór Politechniki Lubelskiej pod dyrekcją prof. Elżbiety Krzemińskiej - wielokrotnie nagradzany na festiwalach w całej Europie. Na płycie usłyszymy też doskonałe partie gitarowe w wykonaniu Piotra Bogutyna, oraz instrumenty ludowe - flety, duduk, kobzy.

Amerykańska premiera albumu dostępna jest w wersji elektronicznej na wszystkich dobrych platformach muzycznych: iTunes | Amazon | Deezer | Spotify

Ambientowo - popowy projekt powstały z inspiracji pradawnymi obrzędami przenosi nas do świata płonących na wzgórzach ognisk, migoczących świateł pochodni oraz przemykających cieni - postaci w kapturach, pradawnych mieszkańców naszego świata. Piosenki do tekstów uznanego za jednego z największych filozofów świata, sufika Jalalud Din Rumi’ego, poruszają najważniejsze zagadnienia egzystencjonalne naszej cywilizacji.

I'm part of the load

Not rightly balanced

I drop off in the grass

like the old Cave-sleepers,
For hundred thousands of years

I have been dust-grains

floating and flying in the will of the air.
I walk into a huge pasture

I nurse the milk of millennia.
Everyone does this in different ways.
Knowing that conscious decisions and memory

are much too small a place to live...

Każdy z utworów łączy bogata faktura chóralna oraz ultra nowoczesne instrumentarium elektroniczne, dając efekty sonorystyczne wykraczające poza możliwości żywego organizmu orkiestry. Solowe partie wokalne wykonywane są przez głosy operowe (m.in. Aneta Tor “Quod Tu Es Fui”, Agnieszka Tyrawska “Incantation”) oraz głosy rozrywkowe (m.in. Ewa Szlachcic - laureatka The Voice of Poland “I Searched For God”, “One Whisper Of The Beloved”, Anna Jaśko “I’m Part Of The Load”). Partie chóralne wykonał Chór Politechniki Lubelskiej pod dyrekcją prof. Elżbiety Krzemińskiej - wielokrotnie nagradzany na festiwalach w całej Europie. Na płycie usłyszymy też doskonałe partie gitarowe w wykonaniu Piotra Bogutyna, oraz instrumenty ludowe - flety, duduk, kobzy.

Amerykańska premiera albumu dostępna jest w wersji elektronicznej na wszystkich dobrych platformach muzycznych: iTunes | Amazon | Deezer | Spotify

„Chłopcy z lasu” to najnowszy film dokumentalny opowiadający o jednej z największych i najtragiczniejszych walk partyzanckich II Wojny Światowej.

“Ekstaza do świętego z feretronu” to utwór o charakterze litanii, inspirowany męczeńską śmiercią o. Maksymiliana Kolbe. Jednak w przeciwieństwie do klasycznych litanii znanych z liturgii kościołów chrześcijańskich, Ekstaza nie jest skierowana do osoby świętej ale stanowi w zamyśle ostatnie wołanie o pomoc, ostatnią modlitwę człowieka idącego na śmierć. Stąd w formie podobnej do poematu symfonicznego pojawiają się i zmieniają jak w kalejdoskopie muzyczne obrazy - wspomnienia, strach, zwątpienie, przeplatane żarliwą modlitwą o pomoc w tej jakże ostatecznej decyzji. Zastosowanie na równych prawach - obok orkiestry, chóru i solisty - instrumentów elektronicznych i dźwięków generowanych w pamięci komputera powiększa paletę środków muzycznych potęgujących obraz wewnętrznej walki człowieka wobec nieuchronności nadchodzącej śmierci i horroru otaczającego go świata wojny.

Choć zainspirowana śmiercią o. Maksymiliana Kolbe, Ekstaza jest hołdem dla uniwersalnych wartości ludzkich bez względu na wiarę i pochodzenie - stąd na feretronie każdy z nas może umieścić własnego świętego. W myśl papieża Franciszka: „Nie musisz wierzyć w Boga by być dobrym człowiekiem. Wielu najwspanialszych ludzi w historii nie wierzyło w Boga, podczas gdy niektóre z najgorszych czynów ludzkości były wykonywane w jego imieniu.”

Koncert towarzyszył Międzynarodowemu Sympozjum Biografistyki "Polscy muzycy w świecie" i zgromadził wielu wybitnych przedstawicieli polskiego świata muzycznego. Wykonawcy: Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Lubelskiej, Chór „Lutnia Lubelska”, Agnieszka Tyrawska – sopran, Piotr Bańka - instrumenty elektroniczne, Wojciech Rodek - dyrygent

Utwór powstał w ramach zamówienia Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

• 15 grudnia 2017

W piątek w Lublinie, jedno z najważniejszych muzycznych wydarzeń tego roku. Poruszający "Genocyd. Tryptyk o kanonie nadziei", to koncert, na który składają się premierowe wykonania dzieł trzech kompozytorów: Gruzina, Ukraińca i Polaka. Kompozycje to hołd złożony ofiarom ludobójstwa oraz uniwersalne przesłanie pokoju. Koncert w Centrum Spotkania Kultur pokaże TVP 2. Więcej...

Fragment koncertu "Genocyd. Tryptyk o kanonie nadziei" - Ekstaza do świętego z feretronu.

Agnieszka Tyrawska-Kopeć - sopran
Orkiestra Symfoniczna i Chór "Lutnia Lubelska" Filharmonii im. H. Wieniawskiego w Lublinie.
Marcin Nałęcz-Niesiołowski - dyrygent
Zdjęcia do multimediów: Dorota Nowakowska, Bartek Nowakowski
Realizacja telewizyjna: Bartek Wieczorek

Z okazji kolejnej odsłony cyklu Genocyd miało miejsce prawykonanie mojej litanii p.t. "Ekstaza do świętego z feretronu", utworu napisanego specjalnie na tę okoliczność w ramach zamówienia Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Miałem zaszczyt i przyjemość pracować z jedną z największych gwiazd i legend polskiej estrady - Zdzisławą Sośnicką, dla której wyreżyserowałem nagrania orkiestrowe oraz wokalne na jej najnowszą płytę zatytułowaną “Tańcz choćby płonął świat”.

Chór Filharmonii im. Henryka Wieniawskiego w Lublinie „Lutnia Lubelska” wykonał cykl pieśni żołnierskich pochodzących ze zbiorów Adama Kowalskiego pt. „Kierunek Wisła!: wiersze i pieśni 1939-1942” oraz Feliksa Konarskiego pt. „Piosenki z plecaka Helenki”.